Бренд & Other Stories всегда ассоциировался с индивидуальностью и свободой самовыражения.
Какое видение вы привносите в роли креативного директора?
Джонатан Сондерс: В основе моего подхода лежит сторителлинг. Этот принцип изначально заложен в ДНК & Other Stories, и для меня важно развивать его через коллекции, которые рассказывают истории. Речь идет не только о создании одежды, но и о вдохновении — о том, как вещи можно носить, сочетать и превращать в часть личного стиля. Меня всегда вдохновляли кино, музыка и искусство, а в работе с брендом я особенно часто обращаюсь к кинематографу и визуальному повествованию. Цвет, фактуры, силуэты и материалы — все элементы должны работать на единую идею. Сегодня, когда индустрия увлечена концепцией «тихой роскоши», мне кажется особенно актуальным выразительный дизайн — с характером, цветом и текстурой. При этом для меня крайне важны качество исполнения, конструкция и материалы. В & Other Stories меня привлекла возможность создавать хорошо сделанные вещи с вниманием к деталям и при этом сохранять доступную цену.
Что стало решающим фактором для принятия этой должности?
Джонатан Сондерс: Для меня важно чувствовать подлинность проекта. С самого начала & Other Stories предлагал моду, которая сочетает выразительность и индивидуальность с повседневной практичностью. Это вещи с характером, но они остаются частью реальной жизни. Мне близка идея доступности — я вырос в семье среднего класса в Шотландии, и понимание ценности качественной, но доступной одежды для меня принципиально. Долгая работа в сегменте люкса иногда отдаляет дизайнера от реального покупателя. В этом проекте я увидел возможность создать баланс между высоким стандартом дизайна, качеством и доступностью. Эмоциональная связь с аудиторией — это прочная основа для долгосрочного развития бренда.
Как вы работаете с коллекциями для столь разнообразной аудитории?
Джонатан Сондерс: Когда бренд растет, важно не потерять ясность и целостность. Для меня было принципиально сохранить четкую идентичность, несмотря на коммерческие задачи. Я подхожу к работе с & Other Stories так же, как к дому высокой моды: каждая коллекция строится вокруг сильной идеи и цельной концепции. Одновременно необходимо оставаться в диалоге с реальной жизнью женщин — понимать, как они живут и одеваются сегодня. Капсульные коллекции помогают точнее раскрывать эту идею. Каждая из них создается как законченная история, а не как набор отдельных вещей.
Коллаборации всегда были важной частью бренда. Как вы видите их роль сегодня?
Джонатан Сондерс: Я всегда работал через сотрудничество — так устроено мое творческое мышление. Коллаборации позволяют раскрывать разные грани бренда и его характера. При этом ключевым остается баланс: партнерства не должны размывать идентичность. Важно сохранять четкий ДНК и общую визуальную линию, оставляя пространство для новых творческих голосов. Настоящее сотрудничество — это не попытка выглядеть иначе, а возможность усилить креативность через органичное взаимодействие.
Слоган «Tell your story, wear it your way» отражает новую стратегию бренда?
Джонатан Сондерс: Безусловно. Меня всегда вдохновляет то, как по-разному люди интерпретируют одежду. Самое ценное для дизайнера — видеть, как вещь становится частью чьей-то личности. В & Other Stories представлен широкий ассортимент отдельных элементов гардероба и аксессуаров, которые можно комбинировать множеством способов. Мы не стремимся навязать единый стиль — наша задача дать клиенткам свободу выбора и возможность создать свой собственный образ. Самовыражение должно быть естественным, гибким и личным.
Бренд также обновил визуальную идентичность. В чем заключалась идея?
Джонатан Сондерс: Бренд всегда был эмоциональным и выразительным, но ему требовалась большая ясность. Современная аудитория ищет более четкий и понятный визуальный язык. Отправной точкой снова стала идея истории — отдельных глав и моментов, а не строгого сезонного цикла. Новый логотип, созданный Jonny Lu Studios, вдохновлен эстетикой печатной машинки и ощущением ручной работы. В цифровую эпоху особенно важно сохранить ощущение человечности, ремесла и подлинности. Этот подход отражен во всем — от графики до визуальных образов.
Весенняя кампания выглядит очень живой и естественной. Это было намеренно?
Джонатан Сондерс: Да, мы стремились поймать момент между постановкой и реальностью — ощущение энергии, общения, настоящих эмоций. Для такого бренда излишний глянец или попытка выглядеть как высокая мода выглядели бы неестественно. Мне близка эстетика 90-х, когда в моде появилась честность, легкая небрежность и связь с реальностью. Сегодня, когда визуальный контент часто кажется слишком постановочным, эта естественность снова актуальна.
Весенняя коллекция стала вашей первой полноценной работой для бренда. Что стало источником вдохновения?
Джонатан Сондерс: Меня вдохновила лондонская культура 80-х и 90-х — новая волна, молодежная энергия, независимый характер. В коллекции сочетаются точный крой и деним, элегантность и легкость. Цвет играет ключевую роль: насыщенные оттенки добавляют энергии и оптимизма, а нейтральные делают вещи удобными для повседневной жизни. Это коллекция о внутренней силе, индивидуальности и комфорте.
Какие вещи можно назвать ключевыми в этом сезоне?
Джонатан Сондерс: В первую очередь — тренчи и жакеты. У бренда сильная история в этой категории, и мне было интересно ее развивать. Также важны качественный трикотаж, шелковые платья, кожаная обувь и аксессуары. Мне нравится баланс: структурированные формы в сочетании с мягкими тканями, строгие силуэты и текучие материалы, классические принты в современном прочтении. Одежда должна быть легкой, комфортной и подходящей для реальной жизни — только тогда она становится частью личной истории.